活动介绍：

浙江昆剧团传承版《西园记》
　　
　　当年王祖贤为了演活这个风流倜傥的柳梦梅，专程来杭州向浙江昆剧团资深名小生汪世瑜及中生代的陶铁斧学习小生身段唱念。7年后的今天，汪世瑜退休了，却一直也没闲下来，在昆剧界享有“巾生魁首”之盛誉的他，除了和白先勇(blog)成功推出青春版《牡丹亭》外，时隔多年，又要将他曾经的代表作《西园记》再次搬上舞台。
　　
　　在这个名为“传承版”的《西园记》里，汪世瑜要正式将这出当年由他演红的昆剧中的精华，传给浙昆下一代传人。就在本周，汪世瑜正式进入浙昆《西园记》的整体排练工作，并担任总导演。8月27-29日，陶铁斧、李公律、毛文霞，这三位浙昆三代小生的代表人物，就要在杭州剧院各演一出汪老师的经典之作。
　　
　　1980元一张门票 昆曲就该值这个价
　　
　　汪世瑜，原浙江京昆艺术剧院院长，国家一级演员，第三届中国戏剧梅花奖得主。他14岁入团学艺，师承昆剧名家周传瑛，攻小生。汪世瑜兼能巾生、冠生、鞋皮生，尤以巾生见长，蜚声海内外。网上随便搜索一下，“国际著名的昆剧表演艺术家”、“硕果仅存的昆剧瑰宝之一”等溢美之词层出不穷，可见其在昆曲行当中的地位。不过年轻观众开始了解这位“巾生魁首”，大概还是从他担任青春版《牡丹亭》的总导演，以及建议“学术明星”于丹在《百家讲坛》中讲昆曲开始。
　　
　　说到挚爱的昆曲，6月刚随青春版《牡丹亭》赴英国巡演回来的汪世瑜难抑自己的自豪之情。“在伦敦，180英镑一张演出票的《牡丹亭》被英国观众疯抢。全本《牡丹亭》分上中下三场，一共要9个小时。那些盛装出席的英国观众满口说着英语，但很奇怪，他们居然好像看懂了，并且感动得一塌糊涂……”
　　
　　“我们在美国加州巡演，最高的票价卖到1000美金一张，而且是最先卖完的。我在北京皇家粮仓做厅堂版昆曲《牡丹亭》，1980元一张的票价堪称天价，到现在已经演了140多场，基本也都是满的，这说明市场还是认可的。700年的昆曲，就应该值这个价！”
　　
　　当年演《西园记》汪世瑜连涨五级工资
　　
　　这次重排的昆曲《西园记》，改编自明末吴炳所著的传奇作品，是浙昆第二代“世字辈”的代表作。“远尘嚣，遍十里西湖厌遨游，看踏破万叠武林山岫，莺啼幽花如绣……”从《西园记》的唱词中便可看出，又是西湖又是武林，说的正是杭州的故事。而西园，其实指的就是今天的西溪。
　　
　　故事从襄阳才子张继华游学杭州开始。“西园大概就是现在杭州西溪湿地的位置，过去已经算是杭州很偏的郊区。才子一般都喜欢游山玩水，结果在这里偶遇佳人，是一个认错情人娶对新娘的轻喜剧。”汪世瑜介绍。
　　
　　因为是用昆曲表现，所以这场恋爱谈得雅致到极点。这出当年由浙昆第一代8位“传字辈”老师精心打磨和手把手教出来的《西园记》，甫一亮相便红遍大江南北，盛演360多场。尤其是汪世瑜在舞台上用将近15分钟的缓慢速度拾起一块手绢，那个摄魂夺目的“弯腰一拾”，被惊为天人之手势，叫人怎能不向过去的优雅致敬。
　　
　　“我20岁开始学这个戏，22岁演出，当时在上海的丽都大戏院一演就是一个月。要知道，当时在上海能连演一个月，那可不是件容易的事。”回忆起当时的盛况，汪世瑜记忆犹新。“那时真是戏剧人的黄金时期。当年武林广场的杭州剧院刚建成时，《西园记》在那里连演7场，杭州观众要买票还得排长队。当天刚演完，第二天的票就已经被抢了。” 

　　让杭州观众排长队买票，这恐怕是今时今日的杭州演出商无比艳羡的场景吧。而让人惊叹的还不止这些。“因为这出戏，汪老师连涨了五级工资，这在当时可是不得了的事情呀！”浙江昆剧团现任团长林为林感慨道。第一年连涨三级，第二年再涨两级，一共涨了79.5元，而当时普通人的工资不过20多元！
　　
　　浙昆三代小生 20、40、50各自精彩
　　
　　七月流火的杭州，在浙江昆剧团4楼的排练厅里，虽然4台空调呼呼冒着冷气，但偌大的空间还是闷热。汪世瑜的排练是严格的！常人穿着短袖都嫌热，但他硬是要求陶铁斧、李公律、毛文霞三人都穿上戏服，因为“不穿戏服是没有感觉的”！
　　
　　于是，排练厅里常常可以看到非常搞笑的一幕：当陶铁斧、李公律这两位小生一本正经地对着如花美眷(花旦)倾吐情思时，突然不合时宜地露出两条 “毛腿”，因为实在热得不行了，冷不丁凉快一下也好。而毛文霞这个年轻的女小生最惨，由于个头比不上男人，一定要穿上闷热的高底靴子来找感觉，真正是挥汗如雨地苦练。
　　
　　当然，最辛苦的还要算汪世瑜，因为他必须要分别传授三人技艺，还要根据每个学生不同的特点扬长避短，按他的话来说，就是要“做些手脚”。“比如李公律，他的个子本来就很高大，如果头再抬得太高就过了；而毛文霞则正好相反。女小生要把下巴挺起来以弥补身高的不足，手指也要尽量撑开，这样才能显示出张生风流倜傥的男子气概。”
　　
　　说来也巧，陶铁斧、李公律、毛文霞这三个“张继华”的传人，年龄段正好代表了浙昆的三代小生。24岁的毛文霞，是三人中唯一的女小生，虽然经验尚浅，但青春靓丽，活脱脱一个青春版的“张继华”。而44岁的李公律则正值盛年，是被誉为浙昆传字辈“昆生第一人”——周传瑛先生的关门弟子，前不久还举办了个人专场。至于国家一级演员、浙昆副团长陶铁斧，他是汪老师门下最得意的弟子，更有“钱塘雅士”的美名。到了知天命的年龄，自然艺术造诣也最高。如果套用张艾嘉(听歌)《20、30、40》那部电影的片名，传承版《西园记》的三位小生，恰好是以20、40、50三个年龄段诠释各自的风情。
　　
　　传承版缩减一小时 张生的表演难在一个“度”
　　
　　既然是传承版的《西园记》，那必定要继承和发扬。继承是要学习老版的精华；而发扬，则会根据现代观众的审美情趣进行重新编排，最明显的一点，就是原本三个多小时的戏，将缩成两个多小时，因为“节奏太慢的话观众会坐不住！”据汪世瑜透露，老版《西园记》共有9场戏：坠花、路忆、询病、代祷、讣惊、闺誓、夜祭、追婿和惊婚，而在新的传承版中，“追婿”将与“惊婚”合并，且传统的二道幕也要改成灯光切换，音乐则加入笛子、笙等部分，会更加富有诗意。
　　
　　“当然，这出戏最最重要的还是小生。观众不是来看你情节的，因为故事观众太明白了。所以，戏中那个有些痴傻的张继华，必须要演得既可爱又可信。他的判断一直和事实相反，一路错下来却也是有理由的，观众看的就是这个情趣。演员如果稍过一点，这个戏便不真了。”
　　
　　而昆曲，则是最最讲究细节的。比如排张生坐在石凳上假寐的场景，翘起的二郎腿可不是那么随便的，足弓必须绷直了与腿成一条直线，这样才有美感。
　　
　　一切的细节，都是这样的考究。置身在悠扬婉转的唱腔中，恍如移步换景的空间，单单是欣赏着排演，都在不知不觉中沉醉。那曼妙的昆曲哦，在酷热的暑天，却如情花悄然盛放，你若沾到一星半点，也许就心甘情愿中了它的毒！
　　
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　　《西园记》故事情节
　　
　　王玉真、赵玉英二女同居于赵家花园，书生张继华在西园巧遇王玉真，一见钟情，但错认作赵玉英。不久，赵玉英病故，张闻讯悲痛欲绝。后在西园又遇玉真，以为是玉英的鬼魂。张生思念玉英情切，深夜直呼其名，感动了玉真。赵父欲将玉真嫁给继华，遭其拒绝，在侍女香筠的指点下，张生才恍然大悟，遂与心上人结成美满姻缘。
　　
　　浙江昆剧团三大代表作
　　
　　◆《十五贯》是浙昆第一代“传字辈”的代表作，曾经为浙江昆剧团赢得了周总理“一出戏救活一个剧种”的美名，1956年拍成同名电影，周传瑛主演。
　　
　　◆《西园记》是浙昆第二代“世字辈”及第三代“盛字辈”的代表作，1985年拍摄成同名电影，汪世瑜主演。
　　
　　◆《公孙子都》是浙昆第四代“秀字辈”和第五代“万字辈”的代表作，2008年拍摄成同名电影，林为林主演。
　　
　　(另悉，今年11月浙江昆剧团还将举办一个包含三代昆曲演员的纪念活动，届时《十五贯》、《西园记》、《公孙子都》这三部电影将同时展映。