在我的位于黄海之滨的绿园画室里，经常来谈谈的就有青年版画家王玉亭。他有时拿来草图，有时拿走资料。我逐渐发现他是一位态度谦和、脚踏实地、勇于进取、挚爱版画事业的好青年，我觉得当代像这样的青年是愈来愈少了。近年他的套色木版画连续参加了难度很高的全国美展与全国版画展，作品日益受到重视，可能就是社会对他的执着追求的一种回报吧！

　　王玉亭在木版一版多刻多印的技法基础上，已逐渐形成了自己的风格。这种技法虽根据草图刻制与印刷，但在多次刻印后的画面效果却与草图大相径庭，可能比草图更奇妙，也可能完全相反。

唯其具有这种偶发性，才更能使作者抱有一种好奇与期待，偶有所得，便成珍稀，这便是其独特的诱人处。王玉亭在这种技法的把握上常常是恰到好处，不但发挥了它的长处，而且有自己独特的创造。他的刀法疏散、粗放、宁取稚拙，不求秀美，好似山坡的荒草，任其自生自在，透露出自然天成之美与自由无碍的精神境界。

他说：“我认为版画作品的价值应体现在作品的内在精神上，而不应追求油画、国画或工艺设计的效果，以致丧失版画的本体语言、个性与表现力。”作为90年代的鲁美版画系的毕业生，受过严格训练的他，不为学院派思想所缚，对版画艺术的本体精神的领悟是相当深刻的。